Фрэнсис Бэкон , ирландский художник и иллюстратор (ум. 1992 г.)
Фрэнсис Бэкон (28 октября 1909 г. - 28 апреля 1992 г.) был британским художником-фигуративистом ирландского происхождения, известным своими грубыми, тревожными образами. Сосредоточившись на человеческой форме, его сюжеты включали распятия, портреты пап, автопортреты и портреты близких друзей с абстрактными фигурами, иногда изолированными в геометрических структурах. Отвергая различные классификации своих работ, Бэкон сказал, что стремился передать «жестокость фактов». Он заработал репутацию одного из гигантов современного искусства благодаря своему уникальному стилю. Бэкон сказал, что видел изображения «сериями», а его работы, насчитывающие около 590 дошедших до нас картин, наряду со многими другими, которые он уничтожил, обычно сосредоточены на одном предмете в течение длительного времени, часто в формате триптиха или диптиха. Его работы можно в общих чертах описать как последовательности или вариации отдельных мотивов; включая биоморфы и фурии под влиянием Пикассо 1930-х, мужские головы 1940-х, изолированные в комнатах или геометрических структурах, «кричащих пап» 1950-х, животных и одиноких фигур середины-конца 1950-х, распятия начала 1960-х, середины портреты друзей конца 1960-х, автопортреты 1970-х и более крутые, более технические картины 1980-х.

Бэкон не начал рисовать, пока ему не исполнилось двадцать, а в конце 1920-х - начале 1930-х годов он работал декоратором интерьеров, весельчаком и игроком. Он сказал, что его творческая карьера была отложена, потому что он слишком долго искал предмет, который мог бы поддержать его интерес. Его прорыв произошел с триптихом 1944 года «Три этюда для фигур у основания распятия», который закрепил за ним репутацию уникально мрачного летописца человеческого состояния. С середины 1960-х он в основном создавал портреты друзей и собутыльников в виде одиночных панно, диптихов или триптихов. После самоубийства его возлюбленного Джорджа Дайера в 1971 году (увековеченное в его «Черных триптихах» и ряде посмертных портретов) его искусство стало более мрачным, замкнутым и озабоченным течением времени и смертью. Кульминацией его более позднего периода отмечены шедевры «Этюд для автопортрета» (1982) и «Этюд для автопортрета — триптих», 1985–86.

Несмотря на свой экзистенциалистский и мрачный взгляд, Бэкон был харизматичным, красноречивым и начитанным. Бонвиван, в зрелом возрасте он ел, пил и играл в азартные игры в лондонском Сохо с друзьями-единомышленниками, включая Люсьена Фрейда (хотя они поссорились в середине 1970-х годов по причинам, которые так и не были объяснены), Джона Дикина, Мюриэль Белчер, Генриетты. Мораес, Дэниел Фарсон, Том Бейкер и Джеффри Бернард. После самоубийства Дайера он в значительной степени дистанцировался от этого круга, и, хотя он все еще был социально активным и его страсть к азартным играм и выпивке продолжалась, он установил платонические и несколько отцовские отношения со своим возможным наследником Джоном Эдвардсом.

После его смерти репутация Бэкона неуклонно росла, а его работы являются одними из самых известных, дорогих и востребованных на арт-рынке. В конце 1990-х годов ряд крупных работ, которые ранее считались уничтоженными, в том числе картины папы начала 1950-х годов и портреты 1960-х годов, вновь появились на аукционах, установив рекордные цены.